« Le véritable réel ne se limite pas à l’aspect chatoyant de l’extérieur » François Cheng

Tout a commencé pieds nus dans l’eau, remontant la rivière Saint-François dans le secteur Atto Beaver de Lennoxville, mes yeux croisant des morceaux de bois flottés aux allures bien singulières. À cet instant, je sus que je voulais travailler avec eux. C’est mon projet de finissante au certificat en Arts visuels de l’Université de Sherbrooke en 2018 qui me donna l’occasion de commencer ce qui devint une longue série d’images, qui ne cesse de s’enrichir encore aujourd’hui.

Les motifs des compositions sont réalisés à partir des silhouettes des bois en 2D monochrome noir ou blanc. Les couleurs vaporeuses d’où émergent ces motifs sont quant à elles des photographies prises le long de la rivière, et retravaillées jusqu’à ce qu’elles délivrent seulement leurs plus délicates teintes.

Depuis, ces 3 bois, devenus sculptures aux couleurs et allures tribales, symbolisent dans mon travail une triade terre – ciel – esprit en perpétuelle quête de liens, d’harmonie, de dialogue et d’équilibre. Les Etheriks témoignent de cette rencontre entre l’esprit d’un lieu et un esprit humain, et invitent avec leurs émanations subtiles à percevoir le monde au-delà des apparences et des formes, au-delà des mots et des étiquettes, au-delà du besoin de nommer ce que l’on voit en fonction de ce que l’on connaît déjà.

Les Etheriks sont finalement une invitation à dépasser les formes mentales dominantes pour laisser s’exprimer la vie, qui se recombine sans cesse dans des formes harmonieuses aux symétries imparfaites.

Le projet Flowers from the invisible repose sur le même matériel de base et les mêmes techniques. La série d’agencements plus complexes suit des inspirations florales qui se déclinent au gré des 7 couleurs décomposées de la lumière. Ce travail a débuté en 2022.

Etheriks: Impressions 50×50 cm sur Epson Hot Press Bright – Edition limitée (5)

Flowers from the invisible: Impressions 25×25 cm sur Epson Hot Press Bright – Edition limitée (5)

https://www.instagram.com/loj_artist/

http://loj-art.com/


« Le véritable réel ne se limite pas à l’aspect chatoyant de l’extérieur » François Cheng

It all began barefoot in the water, walking up the St. Francis River in the Atto Beaver area of Lennoxville, my eyes meeting unusually shaped pieces of driftwood. I knew immediately that I wanted to work with them. My graduation project for the Visual Arts certificate at the University of Sherbrooke in 2018 gave me the opportunity to begin what became a long series of images, which continues to grow today.

The patterns of the compositions are made from the silhouettes of those pieces of driftwood in 2D monochrome black or white. The vaporous colors from which these patterns emerge are photographs taken along the river, and reworked until they deliver only their most delicate hues.

Since then, these three pieces of wood, which have become sculptures with tribal colors and forms, symbolize in my work a triad of earth – sky – spirit that is in perpetual quest for links, harmony, dialogue and balance. The Etheriks bear witness to this meeting between the spirit of a place and a human spirit, and invite us, with their subtle emanations, to perceive the world beyond appearances and forms, beyond words and labels, beyond the need to name what we see according to what we already know.

The Etheriks are ultimately an invitation to go beyond dominant mental forms to let life express itself, constantly recombining in harmonious forms with imperfect symmetries.

The Flowers from the Invisible project is based on the same basic material and techniques. The series of more complex arrangements follows floral inspirations that are broken down by the seven colors of light. This work began in 2022.

Etheriks: 50×50 cm prints on Epson Hot Press Bright – Limited Edition (5)

Flowers from the invisible: 25×25 cm prints on Epson Hot Press Bright – Limited Edition (5)

https://www.instagram.com/loj_artist/

http://loj-art.com/